Holz, Hut, Hartfaser, Karton. Höhe 80 cm, Breite 80 cm und Tiefe 35 cm. Gewicht 5 Kg.
Erwerbsstatus
2023 käuflich erwerblich
Verkauft werden:
1. Die Installation
2. Drucke in Fineart, und hinter Plexiglas. Je 7 Drucke in 7 unterschiedlichen Maßen je Motiv. Die Anzahl der Motive ist ebenso auf maximal 7 beschränkt.
Grundidee
Am Bett meines Freundes sah ich draußen vor dem Fenster kleine Vögel, Meisen und Spatzen fliegen. Die Vögel und der Gedanke dass mein Freund sterben wird, brachten mich auf eine Idee. Ich ordnete vier Modelle von Stelen die ich als Memoriale gedacht hatte neu auf zwei aufeinander geklebte Hintergründe und fügte ein spitzes Dreieck und einen Stab dazu.
Die vier Stelen bilden ein minoisches Kreuz als Grundform.
Wegen der Art wie die Stelen gebaut sind (als Flügel) bilden ihre Schatten und Ablichtungen je nach Aufstellung und je nach Perspektive die abstrakte Form eines fliegenden Vogels. Die Proportionen der Abstraktion entsprechen kleinen Vögeln.
Die Seele eines Freundes fliegt als kleiner Vogel Spatz von mir in die Ewigkeit der Zeiten.
Die Zeit ist im Kreuz abzulesen, dass aus vier Rechtecken besteht, die vier Jahreszeiten bedeuten, welche bereits im minoischen Kreuz dargestellt sind. Das Kreuz dreht sich im Uhrzeigersinn, so wie die Zeit sich dreht. Das Leben ist ein Zyklus. Das spitze Dreieck ist in meiner eigenen geometrischen Sprache (erfunden für den Elan 1986) das Zeichen der Hoffnung.
Der Hut ist der Freund, der seinen Hut nimmt und geht (der sterbende Freund) oder der Freund der bleibt und den Hut offen hält für eine Spende Liebe.
Einige Kleinplastiken entstehen spontan, frei von jeder übergeordneten Thematik aus der Intuition heraus. Hierzu gehört eine Serie Engel, die ich im Jahr 2021 begonnen habe, weil die politische Arbeit am Frieden mir immer wieder die Grenzen des Humanen verdeutlichen.
Die oben aufgeführten Engel sind in Art-Deco Stil gefasst. Ich bemühe mich weiter, mich dem Jugendstil zu widmen. Der Jugendstil ist mir die nächste ästhetische Form und Fassung.
Die Engel fliegen nicht. Der Titel steht im Widerspruch zur Realität. Und das meine ich politisch und wortwörtlich.
in den Räumlichkeiten in Unna Rathausplatz 44, 1. Etage
In der Galerie Kunstkaufhaus in Unna läuft bis zum 3.Dezember eine Ausstellung gemeinsam mit den Künstler Sabrine Seck un Michel Jesse.
Andreu Ginestet, Sabrina Seck und Michel Jesse treffen – Kunst erleben.
Eindrücke aus der Galerie
Perfekt kombinieren die ruhigen Werke von Andreu Ginestet, die anregenden Bilder von Sabrina Seck und die pulsierenden Bilder von Michel Jesse. So verschmelzen die Werke zu einer Ausstellung mit emotionalem Tiefgang. Und das Gemüt eines jeden Besuchers kann sich in alle Richtungen orientieren. Die flache Eindimensionalität platter Diskurse weicht dem reichen motivierenden Tiefgang wie von selbst. Schönheit lebt von der eindutigen Differenz, die Vielfalt birgt und zum Kreativen Austausch anregt.
in der Galerie Kunstkaufhaus in Unna findet am 14 Oktober 2022 eine Ausstellungseröffnung statt mit den Künstler Sabrine Seck un Michel Jesse.
Sabrina Seck und Michel Jesse treffen – Kunst erleben. Vernissage am 14. Oktober 20022
Ausstellungseröffnung – Unna, Rathausplatz 44, 1. Etage, ab 17 Uhr
Unterschiedlicher können die beiden Künstler kaum sein.
Sabrina Seck zeigt Popart von Garfield, über „hello kitty“ bis zu Tom & Jerry. Immer mit einem Augenzwinkern oder einer Spitze auf Rolex-Besitzer oder Handy-User. Unterhaltsam und voller Lebensfreude.
Michel Jesse liebt Farbe und seine Lichtobjekte zeigen mehr als eine. Sie verändern sich und zeigen ein erstaunliches Innenleben, das auch mal zur längeren oder gar stundenlangen Betrachtung einlädt.
Wir freuen uns auf interessanten Abend mit Kunst und Künstlern.
Erstmalig haben wir Gelegenheit den Abend mit einer Weinprobe zu vervollständigen.
GAMIP Short Film Festival
Congratulations, Andreu Ginestet!
Your talent and enthusiasm for our initiative are heartwarming and changemaking. We have reviewed your film submission and appreciate announcing to you and our world that your film, The sculpture Elan, is part of the Official Screening Selection of the I AM PEACE GAMIP Global Short Film Forum 2022.
The film will be played at the 7 th GAMIP Summit launching our Film Forum between 27 Sept + 3rd-7th October in a hybrid format: live in Colombia at the Universidad Pedagogica y Technologica Colombia and online for our global audience. Visit www.gamip.org to learn about the summit’s full program “Peace in Action“.
Forum SCREENING Schedule 2022
You can check our website soon for an updated Summit Program, including times for all the screenings, trailers and post screening talks.
Realisierungswettbewerb für die Stadtwerke Dortmund im Jahr 1993
1. Preis
Wir (der Dortmunder Bildhauer Michael Odenwaeller und ich bildeten ein Team) ernteten den ersten Preis. Ich lehnte die Ausführung ab, weil ich einen größeren Vertrag hatte zur Fertigung einer weiteren Skulptur im öffentlichen Raum (Elan 1986-1998), und nicht beide Aufträge parallel abwickeln konnte.
Kann die Skulptur erworben werden?
Die Skulptur ist unabhängig von dem Wettbewerbsbeitrag mein Entwurf und Verfügbar. Darum sind alle öffentlichen Stadtwerksbetriebe geeignete Kunden.
Beschreibung der Idee
Das Konzept zeigt eine Stahlrohr Skulptur die drei Akteure in einer Arena zusammenführt. Und die drei Akteure sind Zeus (Transport), Poseidon (Wasser) und dem Pyrrischen Hephaistos (Strom, Gas, Energie).
Zeus
Zeus wird als Stier oder Ochse (Metapher für den öffentlichen Transport) dargestellt. Das ist auch jener Gott der Europa entführt und „transportiert“. Und der Stier zeigt sich zunächst aus der Vogelperspektive zweidimensional als Bild im Boden. Die Skulptur „Zeus“ sollte auf dem Platz vor dem Gebäude stehen, im öffentlichen Raum, mit dem Kopf zum Gebäude orientiert. Deswegen kann das Relief als gepflasterte Fläche mit unterschiedlichen Steinfarben, oder als grüne Gewächse künstlerisch gestaltet werden. Die Grünen Gewächse in Form von Bodendecker böten die Möglichkeit zweidimensional zu arbeiten (z.B. mit Blumen). Die Szene lässt sich ebenso auf einem offenen und freien Platz darstellen, hätte aber nicht die gleiche Wirkung.
Ebenso können diese Pflanzen dreidimensional wachsen, und das Volumen des Ochsen nachbilden. Das ist zwar mit Aufwand verbunden, dieser lässt sich jedoch gut inszenieren und vermarkten.
Zeus zeigt steht ebenso dreidimensional, als abstrakter Stier oder Ochse im Raum, unabhängig davon ob die Konstruktion aus Röhren bepflanzt wird oder nicht.
Zeus, als Stier hält als Bild im Boden Hephaistos und Poseidon mit seinen Hörnern im Zaum
Die Hände
In seiner dreidimensionalen Form trägt Zeus zwei sehr hohe und über ihn ragende Gebilde auf seinem Buckel, die der Interpretation bedürfen.
Zwei Hände über Zeus symbolisieren Geben &Nehmen
Über Zeus schweben zwei Hände. Allerdings symbolisieren diese selbstverständlich „Geben und Nehmen“, sodass der Vertrag zwischen öffentliche Dienstleister und Bevölkerung sichtbar wird. Folglich versteht der Betrachter den angehenden Pakt als positiven Generationenvertrag.
Aus der Sicht kritischer Betrachter, können die zwei Hände ebenso einen „Kuhhandel“ symbolisieren, so wie wir ihn im Sinne der Nachhaltigkeit auf Kosten der Nachwelt gestalten. Der „Kuhhandel“ hatte schon immer eine politische Bedeutung. Aber aufgrund der aktuellen politischen Lage und bezogen auf den Krieg zwischen der Ukraine und Russland und die deutsche Abhängigkeit vom Gas, brennt sie uns auf der Hand.
Der „Kuhhandel“ bezieht sich auch auf Korruption im Bereich der öffentlichen Dienstleistung. Immerhin ist in Europa allgemein bekannt, wie die großen Energiebetriebe spanische Politiker in ihre Vorstände schleusen, Königshäuser in Saudi-Arabien gastieren und ehemalige deutsche Bundeskanzler dem russischen Präsident Vladimir Putin den Hof in Russland machen. Herrschaftsstrukturen sind rücksichtslos, auch in unserer „Demokratie“.
Vielleicht hätte ich die monumentale Plastik doch bauen sollen. Aber, wie immer kam meine Idee weit vor Ihrer Zeit. Da der Entwurf für die Skulptur jetzt umso brisanter ist, möchte ich diesen Entwurf umso deutlicher bekannt machen.
Poseidon
Poseidon, der sich mit dem Dreizack zeigt, ragt aus dem Vordach des Gebäudes und will den Dreizack weit über die Stier Hörner werfen. Zeus versucht die Kräfte zu bändigen, das Wasser lässt sich aber nicht wirklich kontrollieren, es sei denn ein ausreichend komplexe Organisation schafft es, die vom Klimawandel verursachte Komplexität wirklich zu verstehen.
Der Dreizack von Poseidon schwingt sich über Zeus und über den Handel. Kleine Überflutung gefällig? Dürre und Überschwemmungen drohen. Wo bleibt der „Handel“?
Das Thema Wasser taucht in meiner Arbeit, auch in der Photographie permanent auf. Ich bin am Meer aufgewachsen. Deswegen bin ich mir dessen Wirkung mehr als bewusst, wo doch die heimischen Küsten dank dem Tourismus (Segen und Fluch, oder Kuhhandel) demoliert werden. Daher sieht man aus der Luft stürmische Wellen, die jedes Feuer zu löschen drohen.
Hephaistos
Nicht zuletzt sei hier die Energieversorgung der Menschen dargestellt, Strom, Gas oder alle anderen Alternativen, inkl. Wasserstoff. In meiner Skulptur stelle ich sie als Blitze dar, die neben Poseidon aus dem Gebäude raus und sich ebenso über Zeus drüber schwingen. Da fließt viel Energie! Und selbstverständlich ist diese äußerst positiv zu bewerten. Also machen wir etwas Gutes daraus!
Gleich über drei Wege gehen drei Blitze aus dem Gebäude raus. Gas, Strom und Alternativen. Die dritte könnte gar der Geistesblitz sein.
Wenn das Thema nicht so langweilig wäre, weil es so oft wiederkäut wurde, dann würde es keinen Anlass bieten mit Humor auf die Zukunft zuzugehen. Warum der ganze Ärger? Wozu das böse Blut? Geistesblitze sollten aus der öffentlichen Verwaltung kommen, positive Energien und kein Bürokratiat. Beamte wissen das besser als jeder andere Mensch. Leider werden auch sie zu Opfern der systemischen Feuer spuckenden Schlange (Krieg). Niemand bleibt verschont. In repräsentativen und autoritären Demokratien, tötet die als sich verewigende Hierarchie darstellende Befehlsdusseligkeit der Entmündigung und Dummheit jede Form von Kreativität . Deswegen kollabierten und kollabieren komplexe Gesellschaften im Sinne der Transaktionskosten.
Ich hoffe der Handel und der Umgang mit Energie in öffentlichen Versorgern erzeugen soviel positive Energie, dass wir miteinander lachen. Dazu verspreche ich, dass ich die zwei Hände über Zeus nochmals überarbeite, wenn die Zeit (Chronos) ihre terrorisierende Wirkung aufgibt.
Die Handlung
Der Kampf lässt nicht auf sich warten. Drei Götter die unterschiedlicher nicht sein Können und zwei über sie schwebende Hände die den Pakt des Friedens schließen wollen, aber nicht dazu kommen erzeugen atemberaubende Perspektiven. Schön wird es wenn man unter dem Ochsen durchläuft und dieser begrünt ist. Das wird dann eine interessante Weggestaltung zum Arbeitsplatz für jeden Angestellten im Dienst der Allgemeinheit.
Wer will kann ja die Frage stellen, welches Tier welchen Präsidenten darstellt. Zeus könnte mal in „Stars and Stripes“ erscheinen und ebenso in tomatenroter Farbe. Wer dann Erdgas verkauft … und wer liefert viel Wasser auf den Mühlen der Lacher? Der künstlerischen Interpretation setze ich keine Grenzen. Liebend gerne hätte ich Friedrich Hölderlin persönlich kennengelernt. Bei der Interpretation dieser Arbeit in Gedichten hätten wir unseren Spaß gehabt! Wer traut sich?
Kunst bietet eines: (Aus)wege aus Krisen und Probleme, die überraschend lustig sein können.
Stahlrohr Konstruktionen ca. 30 m Länge, ca 15 m Höhe und ca 12 m breite, Gewicht ca 20 T Geplante Fertigungszeit ca. 1 Jahr. Die Farbausführung wird je nach Kontext angepasst. Edelstahl wird als Material bevorzugt, um den Pflegeaufwand zu reduzieren. Aber alle Materialien kämen in Frage, selbst Holz.
Ich bin in der Stadt Barcelona aufgewachsen (Spanien). Die Arbeiten von Antoni Gaudi, Antoni Tapies, Joan Miró, Salvador Dalí und Alexander Calder beeinflussen mein Werk. Mein Berufsleben begann im Alter von 20 Jahren mit einer Berufsausbildung. Ferner lernte ich Bildhauer-Techniken, vorwiegend das Modellieren von Erden.
Portrait von Andreu Ginestet – 1987 – Quelle: Benito Barajas
Ich habe verschiedene Preise und öffentliche Ausschreibungen gewonnen, in Stein, Bronze, Stahl und ebenso monumentale Malerei. Mein letzter öffentlicher Auftrag war ein 30 m langes Relief und Malerei für eine Schule in der Stadt Marl in Deutschland. Ich habe dieses Projekt mit fast 100 Kindern 2017 fertiggestellt.
Soziale Plastiken senden Botschaften in die Zukunft. Deshalb dienen meine klare Ethik und sozialwissenschaftliche Theorien meinen Projekten als Strukturelemente. Die eingebetteten Themen sorgen für kontroverse Auseinandersetzungen. Dennoch vermittelt meine Kunst heilsame Schönheit, Krisen voraussehend, die Gewalt mildernd. Währenddessen widmet sich meine Forschung in der Wissenschaft dem Verständnis und dem Abbau von Gewalt.
Kreativität
Ich habe neue Sprachen erfunden; Themen die aus der Entwicklung meiner eigenen Theorien entspringen. Ich habe neue Techniken erfunden um keramische Bauwerke zu schaffen. Die klassische Ästhetik in meiner Photographie schafft ein Panoptikum verschmelzender Körper und Seelen, in digitaler Technik. In das Papier eingeriebenen Pigmente transformieren die Oberfläche meiner Malerei, so als ob es eine mineralische Oberfläche würde.
Empathie leitet meine Hand. Sie wird gespürt aber nicht verstanden und irritiert wie ein nicht erwarteter Gast den man fragen würde: was machst du hier!? Meine Kunst ist deswegen ein Hafen für Reisende in die Zukunft, jene Überlebende der alltäglichen Gewalt.
Portrait von Andreu Ginestet – 1987 – Quelle: Benito Barajas
